Cinco hombres. Dos mujeres. Una prueba. Un solo puesto. A rasgos generales, esto es lo que plantea El método, la última película del argentino Marcelo Piñeyro (Kamchatka, Plata quemada) basada en un texto de Jordi Galcerán, autor teatral de reconocido exito que dió el golpe a la platea con sus Palabras Encadenadas. En el film, siete ejecutivos se someten a una prueba de selección eliminatoria en la que se opta a obtener un puesto de elevado prestigio en una multinacional, enmarcado en el contexto de una masiva manifestación callejera antiglobalización. Una movilización que se manifiesta contra lo que acontece en la sala de un edificio de oficinas al uso, en la que siete candidatos se despellejan por un puesto que supondrá el salto definitivo en sus carreras, siendo observados y analizados através de un procedimiento llamado Grönholm. ¿Pero qué es exactamente El método Grönholm? Es bien facil, una excusa, el macguffin que sirve para que compitan entre ellos, el motivo que les hace iniciar una lucha encarnizada en la que la ambición, las diferencias sociales, los prejuicios, los miedos y el egoísmo afloran de manera espontanea y sin coacción alguna, son los propios personajes los que se eliminan unos a otros, extendiendo así la metáfora del alienado mundo empresarial actual, en el que la empresa deshumaniza a su empleado, convirtiéndole únicamente en un producto cuyo fin es el de obtener un beneficio. La película cuenta con un reparto espectacular, en el que destacan Carmelo Gomez (tremendamente significativo es el motivo de su expulsión), Adriana Ozores y sobretodo un grandioso Eduard Fernandez, el cual devora con su actuación al resto de integrantes del reparto, despuntado como uno de los mejores actores de este país. El film es tecnicamente perfecto, si bien el uso del montaje (geniales títulos de crédito) y de la fotografía (potenciada por el formato en Alta Definición y el uso de cromas) son impecables, quizá algunos defectos de guión, como cambios de ritmo injustificados, situaciones fuera de lugar y sobretodo la perdida de tensión en el momento en que la película se quita su disfraz de thriller para abandonar la intriga y centrarse más en la lucha interna de los personajes, hacen que el film no sea redondo. Un film que lejos de un planteamiento 100% original, se acerca con descaro a la película de Sidney Lumet, Doce hombres sin piedad, no solo en su planteamiento espacial y temporal (lógico al tratarse de una adpatación teatral), sino por su caracter social y provocador como concepto. En todo caso, no dejen de ver esta joya que destaca entre la mierda que abunda ultimamente en el cine español (con Torrentes 3 y Princesas a la cabeza), film que os hará reflexionar no solo sobre el panorama laboral actual, sino sobre la situación de lavamiento de cerebro general que nos impera, donde se mide nuestra capacidad como seres humanos por medio de lo que venga escrito en una hoja de papel a modo de curriculum, y es entonces cuando el espectador recuerda las sabias palabras de uno de los personajes: "No solo somos lo que hemos hecho, si no también lo que queremos hacer". Pues eso.