Los 10 films más furiosos del 2006
Desde Un día de Furia no hemos querido faltar a la (inevitable) cita anual para, en un inagotable e imposible intento de objetividad cinéfaga, enumerar la lista de las diez mejores películas del año extinto. Ranking entre los rankings, la blogosfera fílmica al completo elabora esta lista dejando a las del Variety o a la del mismísimo Harry Knowles a la altura del betún. ¡Feliz año nuevo a todos!
10. Hard Candy, de David Slade. Ver crítica.
Excelente juego de roles el que plantea en este film David Slade. Hard Candy es una nueva visión del cuento de Caperucita Roja, en el que el espectador se posiciona durante todo el metraje, cambiando continuamente de bando en relación a la acción de la película y a la identificación con los personajes. El maniqueismo de la película se convierte en la mejor carta a la que juega Slade, creando una película de tensión creciente, humor negro y final sorprendente.
9. Azuloscurocasinegro, de Daniel Sánchez-Arévalo. Ver crítica.
Azuloscurocasinegro es el debut como director de largometrajes de Daniel Sánchez-Arévalo, reputado cortometrajista. La historia, que parte de una historia ya narrada en el corto Física II, es una de las mejores óperas primas que han podido verse en España en los últimos años. Sin apenas fisuras, unos actores en estado de gracia y un guión excelente, la película se convierte en una de las mejores apuestas patrias de la temporada, por encima de Alatristes, Borgias y demás mediocridades.
8. Scoop, de Woody Allen.
En el 2006, Allen no faltó a su cita anual y en este caso, tampoco defraudó. Y lo hizo con una película típicamente Woodyallenesca, comedia con tintes de humor absurdo y no realismo buscado, que funciona a la perfección y se aleja de las (excelentes) pretensiones de Match Point, también rodadas en tierras londinenses. Unos divertidísimos y encantadores (sobre todo ella) Scarlett Johanson y Hugh Jackman, acompañan a un Allen que vuelve a ponerse delante y detrás de la cámara. No te mueras nunca Woody.
7. La noche de los girasoles, de Jorge Sanchez Cabezudo. Ver crítica.
Otro debut, y en este caso, otra excelente película. Un thriller rural que bebe del mejor Peckimpah y sobretodo, parte como referencia base del Deliverance de John Boorman. Una misma historia y varios puntos de vista le sirven a Cabezudo para describir algunos de los aspectos más deleznables y ruínes de la condición humana. Lástima que pasara tan desapercibida, tanto para la crítica, como para la taquilla.
6. El laberinto del Fauno, de Guillermo Del Toro. Ver crítica.
6. El laberinto del Fauno, de Guillermo Del Toro. Ver crítica.
Guillermo Del Toro vuelve a la guerra civil española tras la irregular, El espinazo del Diablo. Y lo hace en esta ocasión con una bello cuento de monstruos reales e irreales, del poder de la imaginación y de la creación como vía de escape al terror que nos rodea. Una maravillosa Ivana Baquero eclipsa al resto del elenco, donde destaca un terrorífico y despiadado Sergi Lopez.
5. Buenas noches y buena suerte, de George Cloonye.
Segundo largometraje del galán Clooney, que sorprende tanto por la temática (de lamentable actualidad), como por la perfecta ambientación y recreación de la televisión americana de los años 50, con un blanco y negro poderoso y una planifiación clásica pero que rompe con la convencionalidad estética del cine actual de Hollywood. Una propuesta arriesgada, pero también, un claro ejemplo de que la calidad y un producto mainstream, no tienen porque ir de manos separadas.
4. Una verdad incómoda, de David Guggenheim . Ver crítica.
4. Una verdad incómoda, de David Guggenheim . Ver crítica.
Terrorífica no en la forma, si no en lo que relata, la película conducida por el ex candidato a la presidencia del gobierno norteamericano, Al Gore, es una película de imprescindible visionado para todo aquel que habite este planeta. Planeta que según el film, y sus contrastadas predicciones, a menos que cambiemos el chip, dentro de unos años se encontrará en una situación catastrófica irreversible. Están obligados a verla.
3. Munich, de Steven Spielberg.
Impresionante último film de Steven Spielberg, rey midas de Hollywood, que en esta ocasión nos narra de forma realista y realmente objetiva, el asesinato y la posterior venganza de un equipo de israelitas de manos de terroristas palestinos durante las olimpiadas de Munich. Un master en dirección por parte del director, que junto a una banda sonora titánica del maestro Williams, suponen una lección de cine para el espectador. A destacar las secuencias de suspense que recuerdan al mejor De Palma y sobretodo, al mejor Hitchcock.
2. Caché, de Michael Haneke.
Otra vuelta de tuerca del director austriaco al metalenguaje cinematográfico, donde es el director el personaje que retroalimenta las actitudes de los personajes, en una fascinante historia donde los recuerdos de la infancia, la conciencia y el lado oscuro de los personajes, renacen de forma catártica y trágica. Película que admite múltiples lecturas y que supone un viaje al subconsciente del espectador, supone una de las propuestas más arriesgadas del año, y una de las mejores cintas firmadas por Haneke desde su obra maestra, Funny Games.
1. Hijos de los hombres, de Alfonsó Cuarón. Ver crítica.
La extraordinaria visión distópica del mejicano Alfonso Cuarón es la mejor película del año para Un día de Furia. De sorprendente perfeccionismo técnico (inolvidables para la retina los planos secuencias que la pueblan), la película es ya una pieza de culto, una obra maestra donde todas las piezas encajan de forma pasmosa y donde la sencillez de la historia, destaca en el universo fascinante de simbología y doble sentido que plantea Cuarón. En Hijos de los hombres, el futuro de la humanidad parece tener un hálito de esperanza, en un mundo donde la mayoría de las imágenes que forman el sumario de este último año, son lamentablemente dramáticas. Esperemos pues que las profecías orwellianas no se cumplan, y que este año 2007 próximo nos traiga buenos momentos y como no, buen cine. Que lo disfruten.
